Magali Michaut au sommet avec Prendre de la hauteur son second album

Magali Michaut : L'envol poétique de son nouvel album "Prendre de la hauteur"

Dix ans de route et plus de 400 concerts ont forgé l’identité de Magali Michaut. Entre chanson française à texte et ballade folk, cette "troubadour des temps modernes" franchit une étape majeure ce 27 mars 2026 avec la sortie de son deuxième album, porté par le clip éponyme : "Prendre de la hauteur".

Un clip comme une respiration nécessaire

Face à la dureté de l’époque et au "bruit ambiant", le nouveau clip de Magali Michaut agit comme une parenthèse suspendue. Réalisé avec une esthétique épurée, il illustre visuellement cette quête de recul et de sérénité. On y suit l'artiste cherchant à s'élever au-dessus des complexités relationnelles pour retrouver un souffle nouveau.

Ce voyage sensoriel nous transporte de la mélancolie de son enfance à Cergy jusqu'aux réflexions métaphysiques de titres comme "Référentiel newtonien". Entre la douceur planante de "Matin douceur" et l'énergie festive de "Ce réveillon-là", l’album s’impose comme un véritable refuge sonore.

Une production audacieuse : Folk, Cuivres et Électro

 

Co-réalisé avec Kilian Arzel (Wheel Creation), cet opus marque un tournant avec une instrumentation d'une richesse rare dans la chanson actuelle :

• L'âme Folk : Banjo, mandoline, dobro et pedal steel (notamment sur "Ultracrépidarianisme").
• La profondeur : Un pupitre de cuivres dynamique, du violoncelle et de la clarinette.
• La modernité : Des textures électro subtiles qui viennent parfaire l'ensemble.

En concert le 12 avril 2026 à Paris au Théâtre de l'Echo.

A suivre sur Instagram

Pauline Paris sort 9 clips pour Déjeuner(s) du Matin

Événement Musical 2026

Pauline Paris : « Déjeuner(s) du Matin », une Odyssée Queer en 9 Clips

Quand Jacques Prévert rencontre l'esthétique de Marlene Dietrich pour briser le silence des années 60.

---

L’artiste Pauline Paris frappe un grand coup avec son nouveau projet ambitieux : Déjeuner(s) du matin. Cette œuvre n’est pas qu’une simple reprise, mais une véritable variation cinématographique déclinée en neuf épisodes visuels.

Déjeuner(s) du matin est un film de neuf clips, réalisés par Pauline Paris et Duncan Roberts : neuf histoires autour de neuf personnages ayant chacun leur point de vue. Le film a été tourné au château de Brangues et Pauline Paris interprète au fil des clips plusieurs personnages dont Monsieur, la domestique et même une petite cuillère. Elle se dédouble et devient également Madame. 

 

L’héritage de Marlene Dietrich et Joseph Kosma

Inspirée par l’interprétation presque parlée de Marlene Dietrich en 1959 sur une musique de Joseph Kosma, Pauline Paris transforme le célèbre poème de Jacques Prévert en un film choral. Co-réalisé et arrangé avec Duncan Roberts, le projet décompose la scène du petit-déjeuner sous neuf angles différents, révélant peu à peu une intrigue amoureuse complexe.

"Ce projet est né d'une obsession pour le cinéma des Sixties et le besoin de raconter l'invisible." — Pauline Paris

Un manifeste contre l’homosexualité cachée des Sixties

Au cœur de cette narration, l'artiste explore un sujet politique puissant : l’homosexualité dans les années 60. À une époque où l'orientation sexuelle était réprimée par la loi en France, chaque clip devient le témoin des non-dits et de la résistance intime face à la pression sociale.

Une collaboration artistique d'excellence

• Réalisation & Arrangements : Pauline Paris & Duncan Roberts.
• Identité Visuelle : La pochette est signée par la graphiste Or Katz, capturant l'élégance mélancolique de l'époque.
• Épisode 1 : Découvrez le point de vue de "Madame" dans le huis clos feutré d'un château à la campagne.
• Le site officiel

 

Marie Espinosa, le beau et triste retour de La Pleureuse

Marie Espinosa nous revient, avec toujours autant de charme et de talent, pour un nouveau titre vibrant La Pleureuse, histoire d'amour qui annonce son prochain EP en 2026. On a hâte.

Marie Espinosa joue dans la cour des grandes ! A l'écouter, c'est toujours une évidence, qui nous évoque nombe de nos chanteuses préférées, les sensibles, les délicates, les poètes, comme Jane Birkin, Charlotte Gainsbourg, Françoise Hardy... Après avoir sorti La Démarrante en 2009, Marie Espinosa réapparaît aujourd'hui avec sa voix qui nous charme comme jamais, sa présence et ses mots qui font d'elle une grande artiste, dans la lignée de Clara Luciani, La Grande Sophie ou Jeanne Cherhal. 

 Son univers musical est souvent décrit comme poétique et introspectif, explorant des thèmes personnels et universels tels que l'amour, la mélancolie et l'espoir. Benjamin Biolay a accepté de réaliser et d’arranger plusieurs de ses chansons. Il a fait des programmations et joué des claviers enregistrés au Studio de la Seine. La réalisation du reste des musiques a été confiée à Tristan Salvati (Angèle, Louane, Hoshi...).

Découvrez le clip de La Pleureuse sur Youtube :

 

 Son univers musical est souvent décrit comme poétique et introspectif, explorant des thèmes personnels et universels tels que l'amour, la mélancolie et l'espoir. Benjamin Biolay a accepté de réaliser et d’arranger plusieurs de ses chansons. Il a fait des programmations et joué des claviers enregistrés au Studio de la Seine. 

La réalisation du reste des musiques a été confiée à Tristan Salvati (Angèle, Louane, Hoshi...). De grands musiciens l’accompagnent comme Jean-Max Mery au clavier, Philippe Almosnino à la guitare, Régis Ceccarelli à la batterie, Alain Lanty au piano et Max Darmon à la basse.

Marie Espinosa sur Instagram

Célestin nous brise le coeur avec le single et le clip d'Eva

Célestin est la belle découverte en chanson française de cet été avec le single Eva à voir en clip et une courageuse tournée caniculaire à vélo à travers la France. Chapeau l'artiste !

Avec sa nouvelle chanson Eva et son superbe arrangement de cordes, Célestin s’inscrit une nouvelle fois de plus dans le macro-sillon de la nouvelle chanson française

 

 

Célestin dévoile son nouveau single Eva, une chanson portée par un arrangement de cordes élégiaque signé Pierre Corbi. Pour accompagner la sortie de « Eva » et aller à la rencontre de son public, Célestin a choisi un mode de tournée pour le moins original : un voyage à vélo. Sans électricité, en toute simplicité, il sillonne la France de Cluny à Cassis entre fin juin et le 13 juillet. Cette aventure incarne sa volonté de renouer avec l’essence même du partage musical : l’échange direct, la proximité et la lenteur retrouvée du voyage.

Voici le clip officiel d'Eva sur Youtube :

 

Le single s’accompagne d’un clip réalisé en collaboration avec Racheal Ofori et Célestin lui-même. Cette vidéo prolonge l’univers sensible de la chanson, renforçant l’impact émotionnel du morceau. Entre images évocatrices et mise en scène épurée, le clip propose une lecture visuelle de cette absence qui hante les paroles, tout en soulignant la dimension charismatique de l’artiste.

le site officiel

Hugo Jardin, notre coup de coeur avec Cantique II (Lyric Video)

Hugo Jardin nous fascine avec ses prédictions musicales, on découvre Cantique II son nouveau single !

Avec ce titre poétique, Hugo Jardin anticipe la fin d’un monde et l’émergence d’un nouveau. Faisant le constat d’un effondrement inévitable, il chante également un futur déjà en route.

 

 

 

Hugo Jardin revient avec son Cantique I qui annonce la sortie de son premier album en mars 2025 et un spectacle qui sera donné pour la première fois le 03 décembre 2024 au Silencio à Paris. Quelque chose de nouveau, de singulier, sur le fond comme sur la forme. Un peu pop, un peu rock, entêtant sans être lancinant, un truc sorti de nulle part signé Hugo Jardin, a-t-on écrit sur lui, pour présenter cet artiste fascinant aux multiples facettes créatives. Passionné de poésie (dont il a publié un premier recueil), mais également de danse butö et de mime, il réalise ensuite des performances où se mêlent textes déclamés, rock et expression corporelle, avant de se tourner vers la pop et la chanson.

Voici Cantique II, le nouveau single d'Hugo Jardin :

Crédits :
Paroles et musique : Hugo Jardin
Arrangements, réalisation et mix : Robin Leduc 
Batterie : Vincent Taeger
Basse : Sylvain Daniel
Saxophone : Adrien Soleiman
Chœurs : Orenda | le choeur bulgare de Paris (Stefka Miteva et Sandrine Conry)
Guitare et synthé : Martin Levebvre
Cordes additionnelles : Léo Barbenes

En 2024-2025, ses premières sorties sont soutenues par le CNC et saluées dans plus de 130 articles de presse, dont Paris Match, Le Point ou Têtu Magazine. Ses concerts au Silencio et au Pop-Up du Label affichent complet, confirmant l’engouement grandissant autour de son univers. Après quatre singles et un premier clip (soutenu par le CNC) sortis en 2024-2025, un excellent accueil critique et une série de concerts affichant complet (Silencio, Pop Up du Label, Trois Baudets...), Hugo Jardin sortira son premier EP en octobre 2025. On a hâte !

Lien officiel pour vous connecter aux réseaux d'Hugo Jardin et ne rien rater de son actualité.

 

Ayiiti de retour avec le clip d'Icii et Là

Ayiiti vient de sortir son EP « Liibre », un opus composé de 6 titres qui racontent ce qu’elle a vécu durant ces 5 dernières années.

Découvrez sur Spotify « Icii et là », « Omerta », « Tamelada » ou encore « Liibre », ainsi que les singles « Coeur kaboom » et « Piiment ».

 

 

Ayiiti signe avec son mini album Liibre qui comprend six titres une œuvre personnelle qui revient sur les cinq dernières années de son existence. L’EP évoque les périodes de doute, les remises en question, les blessures, mais aussi les résolutions.

À travers six titres, l’artiste explore les contours de sa propre liberté retrouvée, libérée des attentes extérieures, des jugements et des peurs qui l’ont entravée. Née à Paris d’un père franco-haïtien et d’une mère chilienne, Ayiiti a grandi entre la France, Haïti et les États-Unis.

Ce parcours nomade a forgé une sensibilité artistique profondément influencée par des cultures diverses. Elle compose et chante en français, en anglais, en espagnol et en créole, mêlant les identités sans jamais les diluer. Cette richesse transparaît dans chacun de ses morceaux, qui célèbrent autant la pluralité que la singularité.

Voici le clip d'Icii et Là à regarder sur Youtube :

Liibre est un soupir de soulagement. Finalement libre des épreuves qu'elles a du traverser depuis son départ d'Haïti, guérie des blessures de ceux qui l'ont sous estimée, mise dans une boite, trahie, libre des attentes ou des jugements des autres, libre d'être elle même, Ayiiti peut enfin regarder sereinement vers l'avenir.

Un envol en douceur, aux sonorités afropop, aussi guérisseur que le son des vagues qui ont bercé son enfance. Entre pop urbaine, rythmes caribéens et guitares latines, l’artiste franco-haïtienne et chilienne livre une œuvre intime et vibrante, portée par le titre phare Icii et Là.

Lien officiel digital