Boys Noize signe une tournée et deux clips dont Girl Crush avec Rico Nasty

Alex Ridha, plus connu sous le nom de Boys Noize amorce son retour avec deux singles diamétralement opposés : Buchla 100 vaporeux et Girl Crush plus rythmé avec la rappeuse américaine Rico Nasty.

Boys Noize revient aussi avec une vaste tournée.

On salive de retrouver Boys Noize en musique et en live où il excelle. Alex Ridha est en ce moment plus prolifique que jamais, en témoignent de récentes collaborations avec Lady Gaga et Virgil Abloh, deux projets parallèles qui viennent se greffer à de nombreuses autres activités, comme sa participation au groupe ELAX qui a sorti Midnight Hour, un titre nominé aux GRAMMY, avec Skrillex et Ty Dolla $ign. Boys Noize a aussi produit le titre DHL de Frank Ocean, Babushka Boi de A$AP Rocky ou le hit très disco Why Not avec Francis & The Lights.

 

Et ce n’est pas tout, Alex Ridha a aussi fait équipe avec le producteur de rap Kenny Beats pour une poignée de morceaux trépidants. Il a également rejoint Justin Vernon de Bon Iver et Aaron Dressner de The National pour des sessions en studio et une performance à leur festival 37d03d.

Voici la vidéo de Girl Crush avec Rico Nasty :

Boys Noize prouve une fois de plus sa créativité, et emmène la techno, la house et la musique de rave se frotter à de multiples univers pour continuer d'électrifier plus que jamais toute la planète.

Et le clip de Buchla 100 :

Boys Noize construit des mondes sonores, puis établit des ponts entre eux. L'artiste non-conformiste, DJ, producteur et patron du label BNR, Alex Ridha a ouvert la voie à l'explosion mondiale de la musique électronique et la conduit avec une énergie sans faille vers de nouveaux territoires.

Toutes les dates de live :

Fri 2.28 - Clermont-Ferrand, FR @ La Coope

Sat 2.29 - Cologne, DE @ Gewoelbe

Sat 3.07 - Toulouse, FR @ Le Bikini

Fri 3.13 - Nancy, FR @ L’Autre Canal

Sat 3.14 - Gent, BE @ Kompass

Fri 3.20 - Miami, FL @ Ultra Music Festival

Fri 3.27 - Glasgow, GB @ Sub Club

Sat 3.28 - Copenhagen, DK @ Pumpehuset

Fri 4.03 - Milan, IT @ Circolo Magnolia

Sat 4.04 - Rome, IT @ Dot

Thu 4.09 - Basel, CH @ Nordstern

Fri 4.10 - Porto, PT @ Industria Club

Sat 4.11 - Morlaix, FR @ Panoramas Festival

Sat 4.18 - Geneva, CH @ Audio Club

Fri 4.24 - Oslo, NOR @ Jaeger

Sat 4.25 - Prague, CZ @ Roxy

Fri 5.08 - Paris, FR @ Dehors Brut

Sat 5.09 - Bordeaux, FR @ Le Hangar

Boys Noize Sortie des singles Girl Crush feat Rico Nasty et Buchla 100

 

le site officiel

Tropical Mannschaft sort un nouveau tube pop What a Night

Tropical Mannschaft poursuit sa carrière avec la sortie de Chapter 3, son troisième Ep, rempli d'une pop jouissive et ultra mélodique, teintée par instant de mélancolie.

Accompagnée de touches électro parfaitement maitrisées, l’ambiance de l’EP Chapter 3 de Tropical Mannschaft révèle quelques influences 80’s loin d’être désagréables. Si vous aimez Metronomy, MGMT ou les Beach Boys, vous devriez apprécier ce nouvel EP de Tropical Mannschaft. Chapter 3, le nouvel Ep déjà disponible sur le label ZRP, est une production pleine de charmes, qui s’écoute facilement. Du premier titre Intro au dernier Fly Me Away, l’EP nous emporte sans difficulté. Fly Me Away clôture le tout avec brio et révèle une ambiance plus dansante, qui apporte un peu de piment à l’ensemble ! On en redemande…. Voici un des plus beaux titres, le tubesque What A Night.

Voici le clip de Tropical Mannschaft - What a Night :

Quoi de plus paradoxal que ces deux mots accolés ? Tropical Mannschaft. D’où Manschaft est-il un nom tropical ? Pourtant, ce nom de groupe nous titille, nous parle de façon inédite. Mais avant toute chose, qui est Tropical Mannschaft ? Il s’agit là du side project de Florian Von Künssberg que vous connaissez peut-être avec The Lanskies.

Pour enrichir son univers, Tropical Mannschaft a collaboré avec le britannique Jamie Broad, figure importante de la scène hip hop de Liverpool pour un dub electro inspirant « Out of Time ». La musique associée à ces textes rend l’ensemble absolument cinématographique, la science-fiction semble être devenue le quotidien de Tropical Mannschaft. Son univers sonore évoque quelque chose de très graphique signé Christophe Perray. A savourer !

Tropical Mannschaft à suivre sur son Facebook

The HeadShakers, une machine à faire danser à écouter en disque

The HeadShakers sont de retour et le groove de ce nouvel album est absolument imparable, on vous conseille de l'écouter, surtout qu'il y a du beau monde qui se joint à la fête. 

 

Ils sont de retour aujourd'hui avec un second album sur lequel on retrouve des invités de marque : Fred Wesley (légendaire tromboniste de James Brown et Maceo Parker entre autres) et Russell Gunn (actuel trompettiste de Marcus Miller). The Head­sha­kers pro­posent avec ce nouveau disque un revival funk de haut vol, soit les che­mins d’une jeune géné­ra­tion soul-pop comme d’un jazz funky et par­fois smoo­thy mais tou­jours avec ala­crité. A mesure que l’album avance, il est de plus en plus inté­res­sant. Il n’existe rien de pares­seux là où l’équilibre des cuivres, des cla­viers, de la basse et de la bat­te­rie est par­fait.

A découvrir la vidéo de The HeadShakers feat. Russell Gunn: On green dolphin street (official) :

Prati­que­ment tou­jours ins­tru­men­tal mais avec la pré­sence sur deux titres d’une géniale chan­teuse lil­loise (Dréo), ce nou­vel album est une réus­site : le groupe fait autant dans la den­telle que de la den­sité là où tout se répond avec ça-et-là cer­tains sub­tiles accents iro­niques — preuve que le groupe ne se prend pas pour une star.

Le funk brille de tout ses feux à la fois sous et sans contrôle afin de gagner en audace au sein même de tout ce qui est for­cé­ment connoté. Des forces sou­ter­raines animent le beat et font du funky ce qu’il doit être : quelque chose qui prend au corps loin des for­ma­tages, donc en par­faite liberté.

Prochains concerts : 

- le 06.03.20 au Flow à Lille (Festival à Vous de Jouer) 

 

- le 18.04.20 à l'Horloge à Tracy-le-Mont 

 

- le 12.06.20 à la Gare St Sauveur pour le Lille Piano Festival 

 

Le site officiel de The HeadShakers

Square the Circle, la pépite signée June and The Jones

June and the Jones dévoilent une nouvelle pépite avec Square the Circle, un titre pop aux influences disco et électro, tout ce qui fait danser.

June And The Jones sent bon la fratrie, celle que l'on trouve souvent en musique, celle qui fait la joie du public, chavire les foules et fait danser la planète rock. Ici, ce serait plutôt dans une alchimie de rythmes Pop electro saupoudrés de touches vintage où nous entraînent Alice, Hadrien et Louis. Chacun a son propre univers, ses propres influences, Jungle pour Hadrien, electro à la Metronomy pour Louis et Soul et black music pour Alice, mais tous se rejoignent pour le meilleur, à savoir June And The Jones.

Voici June And The Jones - Square The Circle :

Après avoir dévoilé le titre Dancing on the Moon, June and the Jones sort le clip de Square the Circle à découvrir sur leur nouvel EP. Plus spontané que la précédente production du groupe, Square The Circle s’est nourri de leur expérience de la scène. Le résultat est dansant, rythmique, efficace. Le dialogue entre les instruments vintage, les productions électroniques et les guitares laissent toute la place à la voix d'Alice. Mixé par Robin Leduc, Square the Circle montre que les trois frères et sœur de June and the Jones ont trouvé la formule parfaite avec leur pop mélodique aux rythmiques entrainantes.

June and the Jones - Nouvel EP Square The Circle

Sortie le 27/01/2020

En concert le 29/01 à Paris aux Etoiles

Le groupe à suivre sur Instagram

On réserve pour Blade Runner le 21/03/20 au Palais des Congrès - Paris

Le film Blade Runner aura l'honneur d'un ciné concert au Palais des Congrès le 21 mars 2020 à Paris, et on y sera !

Mythiques, le film de Ridley Scott et la musique de Vangelis sont à redécouvrir

 

Envie de (re)découvrir Blade Runner sur grand écran ? Direction le Palais des Congrès de Paris le samedi 21 mars 2020 pour une séance spéciale du film culte de Ridley Scott en ciné-concert dans sa version final cut ! Dans les dernières années du 20ème siècle, des milliers d'hommes et de femmes partent à la conquête de l'espace, fuyant les mégalopoles devenues insalubres. Sur les colonies, une nouvelle race d'esclaves voit le jour : les répliquants, des androïdes que rien ne peut distinguer de l'être humain. Los Angeles, 2019. Après avoir massacré un équipage et pris le contrôle d'un vaisseau, les répliquants de type Nexus 6, le modèle le plus perfectionné, sont désormais déclarés hors la loi. Quatre d'entre eux parviennent cependant à s'échapper et à s'introduire dans Los Angeles. Un agent d'une unité spéciale, un blade-runner, est chargé de les éliminer. Selon la terminologie officielle, on ne parle pas d'exécution, mais de retrait...

Voici la bande annonce de Blade Runner ;

Blade Runner sera projeté sur grand écran en version originale sous-titrée tandis que l’orchestre The Avex Ensemble rejouera l’envoûtante bande originale composée par Vangelis. Blade Runner sera présenté dans sa version Final Cut (2007) qui bénéficie d’un magnifique travail de restauration du son et de l’image, et en particulier des effets visuels. Le 21 mars 2020 à 20h au Palais des Congrès de Paris, venez redécouvrir le monument de la science-fiction en ciné-concert !

Blade Runner en Ciné concert (version Final Cut) le 21 mars 2020 à 20h au Palais des Congrès

 

Le lien vers le site

Michael Kiwanuka met tout le monde d'accord avec Kiwanuka

C'est peut-être l'album le plus attendu de cette fin d'année, celui de l'Anglais Michael Kiwanuka, souvent comparé à Marvin Gaye ou Curtis Mayfield, qui conjugue à la perfection voix de velours, soul moderne et message revendicatif. Une vraie star en devenir, à la simplicité désarmante.

Grosse réussite, You ain’t The Problem (Tu n’es pas le problème) attaque glorieusement l’album avec un morceau aux influences grand angle : psychédélisme africain, choeurs féminins de film d’action seventies, guitares wah wah et fuzz, cordes à l’affût et cette voix aux riches inflexions en équilibre sur le rythme trépidant. Un chant parfois abusivement comparé à celui d’Otis Redding. Ce qui est vrai c’est que Michael Kiwanuka donne lui aussi des frissons dès qu’il se lance dans une fervente ballade. Et cet album moins sourcé folk que les deux précédents n’en manque pas.

On savoure le clip de Michael Kiwanuka - Hero :

Le disque repose sur le triumvirat formé par Curtis Mayfield, Bill Withers et Gil Scott-Heron mais prend un chemin inédit entre un son sixties et l’afro-beat classique. Et puis il y a des chansons comme Living in Denial. Enfin, il y a surtout des chansons du calibre de Living in Denial devrait plutôt écrire. En quelques secondes, elle efface votre univers et vous transporte dans un monde d’une délicatesse incroyable où tout est clavier Hammond et ou rien n’est laissé au hasard. Une réussite totale qui tourne beaucoup sur nos platines.

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